Le poème ‘Chansons’ de Michel Leiris est une œuvre poignante qui fusionne la musique et l’émotion pour explorer les thèmes de la douleur, de la mémoire et des rencontres humaines. Écrit dans un contexte post-surréaliste, ce poème illustratif transporte le lecteur dans un voyage sensoriel où les chants transcendent le quotidien et touchent à l’essence même de l’existence humaine. Leiris, figure importante du surréalisme français, réussit à capturer la beauté fugace des moments vécus, donnant un souffle nouveau à la poésie moderne.
Un terreau de racines mouillées sur un sol étendant jusqu’au bout des regards son radeau fait de planches uniformes liées par l’horizon c’est là que pousse loin des avenues fatales et des rencontres de hasard l’herbe brûlante des chansons Quand nous mêlerons nos voix jetées hors du gouffre des gorges où s’entasse le brouillard à celles qui projettent leurs cadences spirales colonnes à rainures torses au-dessus de la plaine enchaînée l’hélice des chants montera très haut en l’air et son bourdonnement sera plus doux que celui du houblon les jours où le vent souffle et fait trembler les perches légères auxquelles les tiges s’enlacent comme à un cœur s’enlace une tresse de cheveux blonds Puis un escalier se creusera et sa vrille secrète s’enfoncera dans la terro nous conduisant au fond de cette caverne aux voûtes étranges où les cendres de celles qui furent des laves très rieuses abandonnent leurs soieries embrasées leurs scories de velours pour acquérir la ténuité des spectres Alors le ciel vous trahira vous qui n’aimez que la lumière et loin des rives coutumières vous vous perdrez dans l’océan des maux telle est la chanson des cratères
Cette exploration des ‘Chansons’ de Michel Leiris invite chacun à réfléchir sur le pouvoir de la musique et des souvenirs dans nos vies. Partagez votre interprétation de ce poème dans les commentaires et n’hésitez pas à découvrir d’autres œuvres fascinantes de cet auteur incontournable.